品牌IP设计如何设计才好呢？品牌IP设计，在这里是一个狭义概念。指某个非文创类品牌，在提供产品（服务）的基础上，希望打造自己的内容化运营体系（包括角色、场景和故事等可选项），从而增加品牌的差异化和情感附加值。这几年，不少品牌都在做IP化尝试。接到这类项目，设计师如何才能产出好设计呢？

一套品牌IP设计的流程往往包括三个步骤：

一、核心文化概念

无论是文创内容类IP，还是非文创品牌打造的IP化角色，每一个打动人心的设定背后，都有一颗清晰的文化内核。

如何才能找准这个内核呢？

首先，详细列出自身的价值，比如，好食材、个性化定制、吃火锅不留味等。然后，围绕竞品的差异化，圈定出“特色服务”作为核心切入点。但是，“特色服务”既笼统又抽象，如何才能把它翻译成，能让用户产生文化认同的概念呢？以上思路，可以抽象为一套模型。即，核心文化概念=自身价值+竞品差异+用户文化共识。

其中，“自身价值”是从企业的视角向内看，明确自己能够提供给用户或社会的利益点有什么。“竞品差异”是向外看，找到竞争环境中，那个“人无我有”或“人有我优”的价值特色。而“用户文化共识”是从外往里看，在用户的文化认知中找到对自己的解读。一句话总结：从三种视角的连接点向下深挖，往往能提炼出有效的核心文化概念。

二、创意原设定

创意原设定是核心文化概念的具体表达，还可以拆解为众多可选项。比如，角色、场景和故事等。

角色的设定，又可细分为5个小步骤：

1.定义身份。基于业务需求和文化内核，我们需要判断，这个角色是用户的自我映射还是品牌的虚拟代言人，是单人角色还是多人角色，以及多人角色的相互关系。

2.收集素材。基于DS数据、用户画像、角色原型、故事原型等等素材，获得足够的创意灵感和理论依据。

3.贴标签。整合各种素材，提炼出关键词（标签）。

4.文学设定。围绕标签，进行形象、性格、着装、生活、爱好、缺点等必要细节的描述，让这个角色更为有血有肉。

5.美术设定。这是最天马行空的一步，通过创意发散与草图绘制，不断完善出角色的造型、特征、风格等美术细节。

以上就是品牌IP设计如何设计才好呢？的相关内容。希望大家阅读后有自己的收获，如果还有什么问题，欢迎咨询尚标知识产权。